“Wake up Woman”: el amor en tiempos de destrucción

Por Horacio Otheguy Riveira

Todo comienza como una comedia romántica al uso, pero en un espacio reducido con pantalla blanca al fondo. “La argentinita” y el español se conocen por casualidad con una maleta cada uno. Se gustan con muy poco que parece mucho. En la pantalla pronto se verá la expansión de su romance con cine y fotografías, por los altavoces brotará música cuidadosamente seleccionada, y en escena siempre ellos: riendo, besándose, noviando hasta el fantástico día de la boda en que, tras una fiesta muy entusiasta —largo traje de novia incluido— el muchacho ya da muestras de lo que puede venir, de lo que, poco a poco va a ir sucediendo, pues toma sexualmente a su ya esposa envuelta aún en el bello traje. No hace caso de su pedido, “ahora no que parezco un merengue”, y en un agresivo pispás se da el gusto, y le pregunta: “¿Te gustó?” No hay respuesta ni la espera. Se arregla la ropa y a otra cosa. El amor pronto se irá convirtiendo en otra cosa, la suprema excitación pasa página, la monotonía, los celos, la violencia, el horror.

El proceso de la ternura a la agresividad arbitraria, psicológica y física sólo lo vive el marido que, harto de trabajar con su padre, se hace con un taxi, “todo el día trabajando como un burro…”para al final desahogarse con su esposa. Ella es una enamorada activa, muy tierna y divertida, que entra en un proceso inverso, el de la sumisión. Una pieza muy cercana al psicodrama y al teatro documental, con evidente trabajo de investigación por parte del autor, empeñado en exhibir el trasfondo psicosocial de un creciente fenómeno de exacerbada violencia machista.

Entre todas las canciones y melodías, hay una canción que interesa especialmente. Una exaltación del amor posesivo compuesta por Manuel Alejandro para Rocío Jurado en 1979. En los 80 popularizada por Raphael, quien la interpreta aquí mientras sobre el escenario se produce un contraste inquietante. Vale la pena recordar este tema de enorme popularidad porque es una señal de romanticismo roto, convertido en aletazo destructivo, algo que conlleva la apasionada letra, aunque pudiera parecer lo contrario.

Como yo te amo
Como yo te amo
Olvídate
Olvídate
Nadie te amará
Nadie te amará

¡Yo!
Te amo con mi alma y con mi carne
¡Yo!
Te amo como el niño a su mañana
¡Yo!
Te amo como el hombre a su recuerdo

Dramaturgia: Jorge Acebo
Actuaciones: Cecilia Sarli – Chema Coloma
Diseño de iluminación: Paula Fraga
Diseño vestuario: Kriistina Ostrat –  Antoñita Hernández
Audiovisuales: Marc Oliver
Técnico: Chema Rodríguez
Asesoramiento movimiento: Mariana Gatto
Fotografía: Diego López Calvin
Realización de cartel: LoPereto
Peluquería: Antonio Vidal
Atrezo: The Hope
Desarrollador web: Guido Mikielievich
Producción: LR Produce
Prensa y comunicación: Marisol Cambre
Dirección: Jorge Acebo
Auspiciado por la Embajada de la República Argentina en España. Con el apoyo de la Fundación SGAE.