AI HOKUSAI: Cuando la gran ola se encuentra con el algoritmo.
Por: Mauricio A. Rodríguez Hernández.
En 1831, Katsushika Hokusai inmortalizó en un grabado la fuerza descomunal del mar: La gran ola de Kanagawa. El proyecto AI HOKUSAI, que se inauguró el 15 de mayo de 2025 con la exposición virtual LEGACY ENCODED, se atreve a tender un puente entre el legado del maestro japonés y las posibilidades y dilemas de la inteligencia artificial.
La iniciativa no es un simple homenaje. Es un laboratorio radical de investigación y residencia artística que explora cómo las técnicas pedagógicas de Hokusai, pionero en sistematizar el arte en pasos casi algorítmicos, dialogan hoy con las redes neuronales y el arte generativo. Como si el viejo maestro, que se autodenominaba “el hombre viejo loco por dibujar”, hubiera encontrado en la máquina un nuevo aprendiz.
Durante año y medio, el equipo organizador lanzó convocatorias abiertas que atrajeron a más de 400 artistas de 60 países. De esa multitud, solo ocho fueron seleccionados para experimentar con IA, entrenando algoritmos con la obra y los métodos de Hokusai. Su proceso no solo derivó en piezas inéditas, sino también en una investigación cultural, filosófica y antropológica sobre cómo la tecnología altera la percepción, la autoría y el rol del creador en este siglo convulso.
La culminación de este experimento es un espacio digital de 25 kilómetros cuadrados, accesible desde cualquier pantalla o casco de realidad virtual, en el que tradición y vanguardia se entrelazan. Allí conviven montañas inspiradas en el Monte Fuji, paisajes sonoros generados por IA, narrativas visuales que parecen brotar de la tinta japonesa y avatares que reciben al visitante con la cortesía espectral de un museo imposible. No es una exposición, sino un ecosistema vivo, un archivo en movimiento donde siglos se confunden y las fronteras entre lo humano y lo artificial se difuminan.
¿Por qué Hokusai? Porque su legado, más allá de La gran ola, redefinió la enseñanza artística con manuales de dibujo que, en su lógica descompositiva, anticipaban la manera en que los algoritmos procesan la realidad. Sin él, probablemente no existirían con la misma fuerza el cómic, el manga, el diseño gráfico, el tatuaje contemporáneo ni siquiera parte del cine animado. Su espíritu de curiosidad y apertura resuena hoy como guía en un mundo que, entre entusiasmos y temores, se adentra en la era de la inteligencia artificial.
Los organizadores lo resumen en un manifiesto: el futuro de la humanidad depende de un equilibrio entre conocimiento, creatividad, ética y tecnología. La digitalización y la IA ya no son abstracciones futuristas: son realidades que plantean preguntas sobre identidad, memoria e incluso inmortalidad. Y es en ese cruce entre arte y ciencia donde, aseguran, puede nacer una forma sostenible y más lúcida de civilización.
En la muestra participan artistas de doce países, entre ellos el británico Alex May, la ucraniana Oksana Fedchyshyn, el venezolano-español Julio César Palacio o el colectivo Hyphae de Argentina y Alemania, bajo la curaduría de Evgeny Merman, Anna Shvets y Vladimir Opredelenov. El propio Hokusai tiene su galería dedicada, como un interlocutor ausente que vigila el diálogo entre pinceladas y circuitos.
La historia comenzó en 1760, cuando un niño de nombre Tokitaro empezó a dibujar en un suburbio de Tokio. Más de 30.000 obras después, ese niño convertido en maestro cambió de nombre treinta veces y de perspectiva infinitas más. Hoy, bajo el signo de la IA, su herencia vuelve a transformarse: no como reliquia, sino como semilla.
Quizá la verdadera gran ola de Hokusai no sea aquella que amenaza a los pescadores frente al Fuji, sino esta otra, invisible y digital, que nos obliga a repensar qué significa crear, mirar y habitar el arte en la era de los algoritmos.
AI HOKUSAI: LEGACY ENCODED.
Inauguración de la exposición multiplataforma – 15 de mayo de 2025.
El proyecto de investigación en arte y tecnología AI HOKUSAI presenta con orgullo AI HOKUSAI: LEGACY ENCODED. Esta innovadora exposición virtual reimagina la influencia perdurable del maestro japonés del siglo XIX Katsushika Hokusai a través del prisma del arte mediático contemporáneo y la inteligencia artificial.
Desarrollada durante varios meses por un equipo global de curadores, artistas, investigadores y tecnólogos, la exposición marca la culminación de una iniciativa híbrida de investigación y una residencia experimental en línea. El resultado es una experiencia digital totalmente inmersiva que une tradición e innovación en múltiples plataformas —accesible desde computadora, tableta, smartphone o gafas de realidad virtual (VR).
SOBRE LA EXPOSICIÓN.
AI HOKUSAI: LEGACY ENCODED rinde homenaje a la filosofía y visión artística de Hokusai. El artista se autodenominaba “el viejo loco por el dibujo”. A través de este proyecto, su metodología se reinterpreta en el contexto de la relación cambiante entre humanos y máquinas.
Desde topografías virtuales inspiradas en paisajes japoneses de grabado en madera, hasta paisajes sonoros y narrativas visuales creadas con instrumentos de IA, la exposición construye un entorno especulativo donde los siglos se entrelazan y las fronteras se disuelven.
El espacio virtual de 25 km² reúne a artistas de 12 países, ofreciendo al público un viaje inmersivo donde la tradición se encuentra con la innovación digital.
Más que una simple exposición, AI HOKUSAI: LEGACY ENCODED es un ecosistema experimental, un archivo vivo en movimiento, compuesto por terrenos digitalizados, narración mediada por IA y poéticas visuales especulativas. Los visitantes no navegan este mundo solo como espectadores, sino como participantes que atraviesan capas temporales que difuminan lo digital, lo histórico y lo orgánico.
ARTISTAS PARTICIPANTES:
- Alex May | Reino Unido – @alexmayarts
- Оksana Fedchyshyn | Ucrania – @oksana.fedchyshyn
- Julio César Palacio | Venezuela/España – @juliocesarpalacio
- HYPHAE Collective | Argentina/Alemania – @hyphae_av
- Saint Denis | Francia – @sa1ntdenis
- Tomo Sone | Japón/EE. UU. – @tomo_sone
- SARES | Argentina – @sares_at
- Evgeny Merman | Galería dedicada | Israel – @inneroutfuture
- Katsushika Hokusai | Galería dedicada | Japón
CURADORES:
- Evgeny Merman – Artista multimedia, pintor y profesor radicado en Tel Aviv. Con más de 25 años de experiencia en las artes, incluyendo numerosas exposiciones, residencias, docencia y trabajo educativo. Estudió en la School of Visual Arts (SVA). Vivió en Nueva York y Hong Kong antes de establecerse en Israel, donde continúa desarrollando su práctica artística. Ha realizado exposiciones individuales en Tel Aviv, Jerusalén, Kyiv, Museum LV (Riga) y en el Museo y Centro de Arte Contemporáneo de Ticino (Suiza). En 2019 ganó el primer premio en la 33ª Bienal de Arte de Kioto.
- Anna Shvets – Gestora cultural, productora de proyectos internacionales, curadora independiente y estratega empresarial con cientos de proyectos realizados en los últimos 20 años. CEO de TAtchers’ Art Management, Embajadora de .ART y del Arte Laguna Prize, fundadora de Art Ambassadors. Colabora regularmente en publicaciones de arte y negocios, dicta conferencias y realiza investigaciones sobre arte contemporáneo, interdisciplinariedad y la intersección entre arte y tecnologías digitales.
- Vladimir Opredelenov – Investigador y conferencista en la intersección de innovación tecnológica, gestión estratégica, desarrollo social y sector cultural. Director de Desarrollo del Museo de Artes de Almaty, Embajador y Curador de Arte Digital en .ART, y Fundador & CEO de Art. Asesora a museos, galerías, instituciones culturales, artistas, coleccionistas y gestores en estrategia digital, innovación, infraestructura, marketing, presencia digital y tecnologías avanzadas.
CRÉDITOS:
- Proyecto arquitectónico: Bechu & Associés
- Producción y comunicaciones: TAtchers’ Art Management
- Arquitectura digital: io
- Integración de obras y UI: Joris Demnard, CEO IKONOSPACE
- Banda sonora: Julio César Palacio → https://suncolor.info/
SOBRE EL PROYECTO:
AI HOKUSAI es una iniciativa radical de investigación y residencia que combina los métodos pedagógicos revolucionarios de Hokusai con tecnología de vanguardia para explorar cómo la inteligencia artificial dará forma al futuro de la creatividad.
Al evocar el espíritu de curiosidad y apertura a la transformación de Hokusai, el proyecto plantea preguntas sobre la autoría, la percepción y el papel cambiante de la tecnología en la práctica creativa. Desafía la dicotomía entre lo viejo y lo nuevo, invitándonos a una dimensión híbrida formada por pinceladas y código.
Durante su año y medio de existencia, el proyecto ha alcanzado hitos significativos. En 2024, los organizadores lanzaron una convocatoria abierta para que artistas entrenaran redes neuronales con el legado de Hokusai, seguida de otra convocatoria para la residencia/laboratorio en línea. De más de 400 postulantes de 60 países, fueron seleccionados 8 artistas que trabajan en diversos medios.
Mientras los artistas exploraban herramientas de IA generativa para crear obras destinadas a la exposición final, los organizadores realizaron un estudio de investigación observando y analizando el proceso desde perspectivas culturales, tecnológicas, antropológicas y filosóficas.
La investigación continuará con una encuesta en línea sobre las experiencias de profesionales del arte —artistas, gestores, curadores, críticos y otros— con herramientas basadas en IA. Los resultados se publicarán en un documento de investigación que recopilará las experiencias de artistas, expertos y organizadores, para comprender mejor el papel de la inteligencia artificial en el contexto del arte, la cultura y el patrimonio humano.
INAUGURACIÓN ONLINE:
Ceremonia de apertura en vivo (transmisión en YouTube) – 15 de mayo de 2025, 17:00 CET | 11:00 EST
👉 https://www.youtube.com/live/nVu9ztN6zhM
Tras la inauguración, el enlace al espacio virtual estará disponible en:
🌐 www.aihokusai.art
