Horacio Otheguy Riveira.
Al final de las cosas es otra creación muy libre de Noemí Rodríguez, esta vez junto a Alejandro Jato. Ella escribe, dirige, interpreta. Él asume algunos de los hombres posibles con garbo y audacia para acompañarla. Son formidables actores, clowns que bailan y pasan de la comedia convencional, a otra que linda con la dinámica surrealista, pero entretanto bailan de maravilla, se doblan cual seres de goma, y en este teatro pequeño donde sus personajes se nombran con sus nombres de artistas, la empatía fluye con naturalidad propia de los mejores payasos, donde reírse de la cotidiana necesidad de amar y ser amado también alcanza la golosa trascendencia que deja mudo al público, sí, como cuando todos miramos hacia arriba con miedo de que los hermosos acróbatas aéreos se estrellen en la pista. El miedo a la enfermedad y la muerte en esta función se combate en una espléndida fantasía al representarla antes que suceda.
Del amor y el deseo saben mucho, se buscan y enciman con ansia y gozo, y corren al encuentro de una permanencia enamorada cuando minutos antes deseaban lanzarse fuera del espacio donde dos son multitud.
Al final de las cosas es un espectáculo valioso porque parte de una situación de comedia al uso de parejas que tropiezan con sus debilidades. Pero enseguida crece desperdigado, como si no hubiese texto que respetar, ni hubiese un mañana. Y sin embargo pueden con todo, hasta con escenas improvisadas que les obligan a tentarse -como los clásicos cómicos de sainetes o revistas musicales-, y es que bordan una auténtica consagración de la primavera eterna con todas las de ganar, dejando, enriqueciendo, glorificando el mayor arte posible en el día a día: reírse de los cupidos y los mitos, de las falsas ternuras y de las mayores alabanzas a los cuerpos que se dejan de martirizar y acaban reencontrándose.
Con un equipo de mucha calidad en todas las disciplinas, Alejandro y Noemí son dos que bien se quieren, hasta cuando ansían hacerlo fatal, y el público les premia. Al tercer saludo final ya los queremos llevar a casa, y como no es posible, les hacemos un hueco en nuestras pasiones teatreras donde nunca podremos olvidarlos.
No me interesan las decisiones heroicas ni las certezas. Me interesan los cuerpos cuando dudan. Cuando se contradicen. Cuando intentan sostener una identidad que empieza a resquebrajarse. En esos estados límite aparece a veces una forma extraña de lucidez que puede ser tan hermosa como cruel. Al final de las cosas nace del deseo de permanecer en ese umbral sin apresurarse a cruzarlo. De observar aquello que se transforma y honrar a las versiones de nosotros mismos que no sobrevivieron al temblor. (Noemí Rodríguez
Texto y dirección Noemi Rodríguez
Reparto Alejandro Jato (Novio) y Noemi Rodríguez (Novia)
Escenografía Pablo Chaves
Iluminación Paloma Parra AAIV
Vestuario Cecilia Molano
Espacio sonoro Marc Álvarez
Coreografía Amaya Galeote
Ayudante de dirección Noelia Castro
Ayudante de escenografía y vestuario Beatriz Gago
Diseño de cartel Emilio Lorente
Fotografía y vídeo Bárbara Sánchez Palomero
Producción Centro Dramático Nacional, Barco Pirata y Noemi Rodríguez
