Horacio Otheguy Riveira.
Breve temporada en los Teatros del Canal, tras larga gira, de un espectáculo íntimo y magnífico: íntimo en el dolor de la pérdida de trabajo cuando se cierran todas las puertas, y muy grande la unión de los trabajadores, o el sueño de una unión indestructible como consigna para cada momento de la agonía y la necesidad de restablecer lazos.
Todo comenzó con la película de Fernando León de Aranoa, y el mar de fondo era la crisis de los astilleros en Cádiz, una pérdida de fuente de producción que afectó a mucha gente, pero hoy, 24 años después, esta teatralización con óptimas condiciones de producción y espléndido reparto, universaliza un drama lacerante expandido por todo el planeta en infinidad de trabajos: países otrora confortablemente ricos se ven atrapados entre las garras de una salvaje codicia, y el avance tecnológico. Y los países largamente empobrecidos, expoliados en una continua catástrofe.
Pero es, sobre todo, el avance de un poderoso ámbito donde reinan multimillonarios sin miedo a que el antiguo «Terror rojo» de la guerra fría les apriete las tuercas.
Santa (Fernando Cayo) es el protagonista, pues si bien se trata de una obra coral, él es la voz cantante de la ira, a veces el cinismo, la crítica a sus compañeros, el odio absoluto a los dueños del dinero en la permanente ocasión de poner y quitar, arrebatar la energía más sensible a los hombres que dejan de ser necesarios por edad, por provocar discusiones, por la incomodidad de exigir lo que les pertenece.
Pero este ajuste de cuentas a menudo inflexible, tiene su lado más sensible en la solidaridad con el más débil, dado a la bebida y el abandono (Amador: César Sánchez). Así, el más rebelde se deja vencer por la derrota del compañero y amigo, el maestro soldador, para luego recomponerse y pedir a todos los demás que se abracen, que nunca, por ningún motivo, dejen de estar juntos: la unidad que, históricamente, hace la fuerza, aunque parezca que ya no les queda nada…
El maestro Ricardo Sánchez Cuerda diseñó una escenografía surrealista: el extraño bar de reuniones diarias, y las paredes, hechas de planchas metálicas aún sin soldar, conforman el oscuro espacio en que todos los personajes sobrevuelan su desgracia con arrebatos de esperanza: unas tinieblas que solo cada uno conoce en profundidad, con el mar como un abismo al que dejarse caer al menor descuido.
Reparto (por orden de intervención):
Nata / Funcionaria / Banquera – Mónica Asensio
Jose – Marcial Álvarez
Lino – José Luis Torrijo
Santa – Fernando Cayo
Reina / Fiscal / Administrativo – Fermi Herrero
Rico / Abogado / Funcionario – Fernando Huesca
Amador – César Sánchez
Ana – Lidia Navarro
Voz en off: Pepa Pedroche
Dirección: Javier Hernández-Simón
Guion original: Fernando León de Aranoa e Ignacio del Moral
Adaptación: Ignacio del Moral y Javier Hernández-Simón
Diseño de iluminación: Juan Gómez-Cornejo (AAI) y Ion Aníbal (AAI)
Diseño de escenografía: Ricardo S. Cuerda
Diseño vestuario: Elda Noriega (AAPEE)
Dirección musical, composición y espacio sonoro: Álvaro Renedo Cabeza
Canción “Consejos del mar” original de: Daniel Saiz
Ayudante de dirección: Jon Ander Ribote
Ayudante de escenografía: Juanjo González
Ingeniero de sonido: Carlo González
Realización de escenografía: Mambo Decorados
Diseño gráfico: Eva Ramón
Vídeo y teaser: Chicken Assemble Producciones
Fotografías cartel: Sergio Parra
Fotografías función: MarcosGpunto
Regidor: Kiko Ortega
Técnico de maquinaria: Francisco Agudo
Técnico de iluminación y sonido: Tomás Ezquerra
Becaria producción: Alba Piorno
Asesoría fiscal: Vázquez & Cidoncha
Transporte escenografía: Taicher SL
Comunicación y prensa: María Díaz
Jefa de producción: Tanya Riesgo
Dirección de producción: Carmen García y Graciela Huesca
Producción ejecutiva y distribución: GG Producción Escénica
Una producción de: GG Producción Escénica y Teatro del Nómada
Con la participación de: AJ Claqué, Mardo, Saga Producciones, Juan Carlos Castro y María Díaz Comunicación
Con el apoyo de Ministerio de Cultura-INAEM, Comunidad de Madrid, Teatro Calderón de Valladolid, Centro Cultural Paco Rabal y Ayuntamiento de Madrid-Distrito Tetuán
TEATROS DEL CANAL. SALA ROJA. HASTA EL 28 DE JUNIO 2026
